Συνθέτες – Ερμηνευτές

Συνθέτες – Ερμηνευτές

Συνθέτες – Ερμηνευτές

ΝΙΚΟΣ ΞΥΔΑΚΗΣ | ΜΙΧΑΛΗΣ ΓΚΑΝΑΣ

«Αέρας της αγάπης»

Νίκος Ξυδάκης και Μιχάλης Γκανάς. Δύο φίλοι και συνεργάτες που μοιράζονται από τη δεκαετία του ’80 σκέψεις και συναισθήματα, ήχους και στίχους δικούς τους και άλλων, εικόνες και αρώματα ενός ορεινού χώρου και της χωμάτινης χώρας του Νείλου, συνθέτοντας μια άλλη πατρίδα ….

Ο πρόσφατος κύκλος τραγουδιών «Γυάλινα Γιάννενα» που κυκλοφόρησε σε cd από το Μορφωτικό ίδρυμα της Εθνικής Τραπέζης ως καρπός πολύχρονης συνομιλίας του συνθέτη και του ποιητή και αγαπημένα τραγούδια του Νίκου Ξυδάκη από άλλους κύκλους μπλέκονται στην ιστορία που πλάθουν οι δύο δημιουργοί, μαζί με τους εξαίρετους μουσικούς.

Υπέροχες συνθέσεις, μέσα από μια πρωτοποριακή ενορχήστρωση του υλικού, ντύνουν μοναδικά τις λέξεις, την ποίηση του Μιχάλη Γκανά, που δημιουργεί εικόνες και μας ταξιδεύει σε άλλους κόσμους.

Ερμηνεύει ο Νίκος Ξυδάκης.

Διαβάζει ο Μιχάλης Γκανάς.

 

Παίζουν οι μουσικοί:

Γιάννης Κυριμκυρίδης: πιάνο

Γιώργος Κοντογιάννης: λύρα

Δημήτρης Βαρελόπουλος: λαούτο

Δημήτρης Χουντής: σαξόφωνο

 

Μια ξεχωριστή παράσταση Μουσικής και Λόγου!

 

ΔΙΟΝΥΣΙΟΣ ΣΟΛΩΜΟΣ 2019

 

«Με μια Αναπνοή»
ένα ποιητικό αφήγημα σε δύο μέρη που παρουσιάζουν από κοινού

η Όλια Λαζαρίδου και ο Νίκος Ξυδάκης

Ένας μοναδικός συνδυασμός Λόγου και Μουσικής, μια ξεχωριστή παράσταση μέσα από την οποία ζωντανεύουν, με τις αφηγήσεις και την ερμηνεία δύο μεγάλων καλλιτεχνών, το έργο του εθνικού μας ποιητή Διονύσιου Σολωμού.

Στο πρώτο μέρος της παράστασης παρουσιάζεται ο Λάμπρος του Σολωμού, μια από τις πιο αινιγματικές μορφές του έργου του. Η ηθοποιός Όλια Λαζαρίδου και ο μουσικός Μιχάλης Νικόπουλος θα μας αφηγηθούν τη σκοτεινή του ιστορία του σαν ένα λαϊκό τραγούδι.

Στο δεύτερο μέρος της παράστασης ο Νίκος Ξυδάκης ερμηνεύει, σαν έναν εσωτερικό μονόλογο, ποιήματα του Διονυσίου Σολωμού μελοποιημένα από τον ίδιο. Τον συνοδεύει στο κανονάκι η Έφη Ζαϊτίδου.

Η παράσταση ξεκίνησε στο Μορφωτικό ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης τον περασμένο Σεπτέμβριο και στην Αγγλικανική Εκκλησία με τεράστια επιτυχία, θα παρουσιαστεί στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στο τέλος Ιανουαρίου 2019, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά τον Μάρτιο του 2019 και θα κάνει πολύ επιλεγμένες παρουσιάσεις ανά την Ελλάδα.

H διάρκεια της παράστασης είναι 58 λεπτά.

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=yVtK9dTSs58

 

Γράφει η Χάρις Ποντίδα στο Spirto.net

“… Δεν ξέρω πώς αλλιώς να το πω, αλλά αυτό που μας παρουσίασαν έμοιαζε με ένα ενιαίο μεγάλο τραγούδι που είπαν δυο “συγγενείς” στην τέχνη τους καλλιτέχνες. Δύο αδερφές ψυχές που η λάμψη τους είναι φτιαγμένη από το ίδιο υλικό. Μην με ρωτάτε τι… Αν το ξαναπαίξουν να πάτε…”

https://tospirto.net/music/ive_seen/35036?fbclid=IwAR1_SIDunkvfygY1SpFMioChKTsljaLCMh2Ftj1kp7ZYaM07XCr9CB8o-sQ

 

 

ΕΤΟΣ ΕΡΩΤΟΚΡΙΤΟΥ 2019

Συναυλιακός Ε ρ ω τ ό κ ρ ι τ ο ς του Δημήτρη Μαραμή

βασισμένος στο κλασικό αριστούργημα της κρητικής αναγέννησης

του Βιτσέντζου Κορνάρου

Ερμηνεύουν:

Θοδωρής Βουτσικάκης

Ελένη Δημοπούλου

Ιωάννα Φόρτη

Κωστής Μαυρογένης

Μαζί τους η 16μελής ορχήστρα Vamos Ensemble

Ο Ερωτόκριτος του Δημήτρη Μαραμή, με τη μορφή σύγχρονου ελληνικού μιούζικαλ, ήταν ανάθεση της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Το 2017 παρουσιάστηκε σε sold out παραστάσεις στην Εναλλακτική Σκηνή στο Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος και στο Ηρώδειο. Ακολούθησε το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης το 2018, ενώ φέτος εγκαινίασε το Έτος Ερωτόκριτου 2019 στο Πολιτιστικό και Συνεδριακό Κέντρο Ηρακλείου Κρήτης, σε συνεργασία με την Εθνική Λυρική Σκηνή,  με πρωτοβουλία και διοργάνωση της Περιφέρειας Κρήτης. 

H µουσική προσέγγιση του Ερωτόκριτου από τον Δηµήτρη Μαραµή απέσπασε διθυραµβικές κριτικές κι ενθουσίασε το κοινό, όπου κι αν το παρακολούθησε σε ολόκληρη τη χώρα, είτε στη σκηνική, είτε στη συναυλιακή του εκδοχή.

Στο πλαίσιο του Έτους Ερωτόκριτου 2019, το έργο  παρουσιάζεται από τους Vamos Ensemble σε μία νέα συναυλιακή ενορχήστρωση από το Θανάση Παπαθανασίου (ιδρυτικό μέλος κι ενορχηστρωτή των Vamos) για δύο συναυλίες στην Κρήτη, στον Άγιο Νικόλαο, την Τετάρτη 10 Απριλίου, και στα Χανιά, την Παρασκευή 12 Απριλίου.

Οι ταλαντούχοι ερµηνευτές Θοδωρής Βουτσικάκης (Ερωτόκριτος), Ελένη Δημοπούλου (Αρετούσα), Ιωάννα Φόρτη (Παραµάνα), Κωστής Μαυρογένης (Ρήγας), μαζί με τους Vamos Ensemble και τον συνθέτη στο πιάνο και την αφήγηση, παρουσιάζουν μοναδικά το αθάνατο αριστούργημα της Κρητικής Αναγέννησης.

Οι Vamos Ensemble είναι ένα μουσικό σύνολο με όψη και σύνθεση μικρής συμφωνικής ορχήστρας που αποτελείται από δεκαέξι μουσικούς οι οποίοι κατοικούν στην Κρήτη. Πρωτοεμφανίστηκαν πριν από πέντε χρόνια και έχουν σαν ορμητήριο το χωριό του Βάμου στα Χανιά. Ερμηνεύουν μουσικές του κόσμου, δοσμένες με τη γνησιότητα και τον αυθορμητισμότων ιδιαίτερων και σύγχρονων ενορχηστρώσεων τους, δημιουργώντας ένα μοναδικά δικό τους χαρακτηριστικό ήχο.

Κριτικές μετά την πρεμιέρα στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ

 ΤΑ ΝΕΑ | Η κρυμμένη μουσική 10.000 στίχων! “Ο Δημήτρης Μαραμής στάθηκε μπροστά στο κρητικό έπος όχι με δέος που βραχυκυκλώνει τη δημιουργικότητα, αλλά με ενθουσιασμό που την αναζωογονεί. Δημιούργησε κάτι καινούριο από υλικά παλιά αλλά πολύτιμα. Η παράσταση της Εναλλακτικής Σκηνής είναι ο “Ερωτόκριτος” του 2017 που επιστρέφει στην πηγή… ο συνθέτης απέφυγε τις προκατασκευασμένες ιδέες… εμπνέεται από την προσταγή του ελυτικού σύμπαντος: “Αν δεν στηρίξεις το ένα σου πόδι έξω από τη Γη ποτέ σου δεν θα μπορέσεις να σταθείς επάνω της.”  Δημήτρης Δουλγερίδης

ΠΡΩΤΟ ΘΕΜΑ | “Ο Μεγάλος Ερωτικός της ψηφιακής εποχής” “…Το κατόρθωμα του Μαραμή είναι ότι συμπυκνώνοντας τον ιστορικό χρόνο παραδίδει ένα έργο σύγχρονο που μπορεί να σταθεί με αυτονομία στα δικά του πόδια πέρα από τα σύνορα και τις γλώσσες. Ο Μαραμής φτιάχνει τη δική του επικράτεια της αγάπης χρησιμοποιώντας μια οικουμενική γλώσσα που στέλνει αδιάβαστες τις μεταφράσεις.” Γ. Κ. Καρατζάς

ATHENS VOICE – Έρωτας και ταλέντο στο μιούζικαλ ΕΡΩΤΟΚΡΙΤΟΣ! “…ένα από τα πιο όμορφα μουσικά έργα που έχω ακούσει ποτέ! …μια πρωτότυπη μουσική σύνθεση που ξεχείλιζε από πάθος, ορμή, συγκίνηση, ευαισθησία και, πάνω απ’ όλα, εφηβική φρεσκάδα! Τη μεγαλύτερη όμως έκπληξη αισθάνθηκα όταν συνειδητοποίησα πόσο απλά και αβίαστα «έδεσε» ο ποιητικός λόγος του Β. Κορνάρου, ο ρυθμός του, το μοναδικό γλωσσικό του ιδίωμα με τη μουσική φόρμα του μιούζικαλ. Σαν να είχε γραφτεί για να παίζονται μαζί…“ Λένα Ιωαννίδου

ΑΘΗΝΟΡΑΜΑ – Ένα αριστουργηματικό Ερωτόκριτο μας έδωσε ο Μαραμής  “…Τολμώ να πω ότι ο Δημήτρης Μαραμής έχει “δει” τον “Ερωτόκριτο” με μια ιδιοφυή εντελώς δική του αντίληψη και έχει “γεννήσει” μέσα από αυτόν ένα καινούριο έργο. Το έργο αυτό αποδίδεται από ένα σπουδαίο γκρουπ μουσικών – εγχόρδων και πνευστών, πιάνου (με τον ίδιο τον συνθέτη ) και ντραμς – και από μια ομάδα ερμηνευτών ΜΟΝΑΔΙΚΗ: υπέροχοι οι Θοδωρής Βουτσικάκης, Μαρίνα Σάττι, Γκωτιέ Βελισσάρης, Ιωάννα Φόρτη αλλά και ΟΛΟΙ οι άλλοι, χωρίς κανείς να εξαιρείται…. …Συνολικά, πρόκειται όχι απλώς για ένα masterpiece, αλλά για ένα masterwork! ” Γιώργος Χαρωνίτης

Κριτικές μετά το Ηρώδειο

AVOPOLIS  Ας μείνουμε λοιπόν στο εκκωφαντικό χειροκρότημα στο κατάμεστο Ηρώδειο, όπου ο κόσμος δεν σταμάτησε να επευφημεί τους συντελεστές της παράστασης, τόσο κατά τη διάρκειά της, όσο και αρκετά λεπτά μετά το πέρας της. Και αν κάτι μένει με σιγουριά, είναι η καταλυτική δύναμη και η ισοπεδωτική διακειμενικότητα αυτού του κρητικού δεκαπεντασύλλαβου, ο οποίος συμπυκνώνει την επανάσταση της αγάπης με τρόπο που θα ζήλευε και ο θείος Σαίξπηρ…

MUSIC PAPER  “…Δίχως να το προσπαθήσει, ίσως χωρίς καν να το σκεφτεί, ο Δ. Μαραμής με τον «Ερωτόκριτο» ανανεώνει αποφασιστικά και καθοριστικά το musical, ειδικά για τα δεδομένα της χώρας μας στην οποία το ιδίωμα έχει σχεδόν ανύπαρκτη γηγενή παράδοση. Η ενορχηστρωτική επιλογή του για αυτό ήταν ευφυέστατη, καταρχήν ένα κουαρτέτο εγχόρδων στο οποίο αντικατέστησε το δεύτερο βιολί με κοντραμπάσο που, μαζί με τα ντραμς, αποτελούσε μια στιβαρότατη rhythm section, η οποία στήριζε τα τρία πνευστά, σαξόφωνο, τρομπέτα και τρομπόνι. Επί της ουσίας δηλαδή σχημάτισε ένα jazz γκρουπ ενισχυμένο με έγχορδα του οποίου κορωνίδα και πρωταγωνιστής – αναπόφευκτα ίσως – ήταν το πιάνο του.

 Κριτικές μετά το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

“Ο Ερωτόκριτος είναι ένα αριστούργημα! Το παρακολούθησα χθες στο ΟΜΜΘ και αλήθεια, άλλαξε εντός μου ο ρυθμός του κόσμου! Μην το χάσετε!” Ναυσικά Γκράτσιου – FM100

“Η μόνη λέξη που σου έρχεται στο νου και βγαίνει αβίαστα από τα χείλη είναι Άψογο. Πως αλλιώς να μεταφράσεις όλο αυτό που είδες να εξελίσσεται μπροστά σου σχεδόν 2 ώρες… Όσοι τυχεροί και τυχερές το απολαύσετε να το φυλάσσετε μέσα σας για πολλά χρόνια και θα είναι μία από τις πιό ευχάριστες αναμνήσεις που θα κουβαλάμε στην ζωή μας.” Γρηγόρης Γρηγοράς – Stellasview.gr

“Όσοι παρακολουθήσετε τον Ερωτόκριτο και δε γνωρίζετε το κείμενο και την ιστορία, θα ερωτευτείτε σίγουρα για τις δύο και πλέον ώρες που οι νεαροί πρωταγωνιστές Θοδωρής Βουτσικάκης και Μαρίνα Σάττι, δίνουν στη σκηνή τον καλύτερο τους εαυτό. Είναι ίσως από τις φορές που η σύγχρονη, εναλλακτική προσπάθεια απόδοσης διαχρονικών κειμένων γίνεται επιτυχία μέσα από το σεβασμό με τον οποίο οι συντελεστές στέκονται απέναντι στην «ιστορία» που έχουν στα χέρια τους….”Ιωάννα Δανδέλια – Publishitmagazine.gr

“Από τις ωραιότερες παραγωγές που είδα τελευταία. Τρυφερό και συγκινητικό, εξαιρετικές φωνές, υπέροχη μουσική, υψηλές ποιότητες σε όλη την παραγωγή, ευρηματική σκηνοθεσία. Μπράβο σε όλη την ομάδα του Ερωτόκριτου!” Εύη Καλλίνη – GLOW

“Ο έρωτας, το πάθος, το θάρρος και η αφοσίωση εξυμνήθηκαν με τον καλύτερο τρόπο, σε μια παράσταση, που δεν πρέπει να χάσετε!” Γιάννης Κόκκου – paraliaka.gr

“Κάλλια `χω σε με θάνατο παρ’ άλλη με ζωή μου. Γιά σέναν εγεννήθηκε στον κόσμο το κορμί μου”. Συγχαρητήρια Δήμητρη Μαραμή, σπάσατε τα όρια του χώρου και του χρόνου.” Έλσα Ποιμενίδου – ΕΡΤ3

“… το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης ήταν κατάμεστο για τρίτη (και δυστυχώς τελευταία) βραδιά την περασμένη Κυριακή, με ένα θεαματικό ηλικιακό εύρος. Μπορούσε άνετα να κάθεται ο παππούς δίπλα στο εγγόνι του λέγοντας «έτσι ερωτευόμασταν εμείς στην εποχή μου!», ενώ αυτό έκανε κοινοποίηση στα social media «αισθάνεται “ερωτευμένος” στην περιοχή Μέγαρο Μουσικής»…δημιουργήθηκε ένα ελληνικό μιούζικαλ υψηλής αισθητικής σε μια εποχή που ο τίτλος του κειμένου θα μπορούσε να είναι «Έρωτας στα χρόνια της κρίσης (οικονομικής και πολιτισμικής)». Και φυσικά το κοινό το καταχάρηκε, το απόλαυσε και το έδειξε με πάθος στο χειροκρότημα με ζητωκραυγές. Και αν μπορούσαμε, θα φωνάζαμε «κι άλλο, κι άλλο!». Και το οξύμωρο είναι ότι μπορεί σήμερα να μην ερωτεύονται έτσι, όπως λέγαμε παραπάνω, αλλά θα κοινοποιούσα ευχαρίστως «νιώθει “συγκλονισμένη” στην περιοχή Μέγαρο Μουσικής»…Ρένα Καλπάκη – kulturosupa.gr

        Μετά την παρουσίασή του στο Πολιτιστικό Κέντρο Ηρακλείου Κρήτης

“Σαν να ήταν όλοι οι μεγάλοι της Κρήτης εκεί. Ειδικά τον Βιτζέντο Κορνάρο τον φανταζόμουν με ένα μαγικό τρόπο να είχε τρυπώσει εκεί στο στενό κάθισμα του θεωρείου και να χαζεύει τη λαμπρή αίθουσα του Πολιτιστικού Κέντρου. Να παρακολουθεί εκστατικός το δικό του «Ερωτόκριτο» με ένα τρόπο που και ο ίδιος δεν είχε ίσως φανταστεί να παίζεται. Ένα δάκρυ θα κυλούσε από τα μάτια του Βιτζέντζου: : «Με συγκινήσατε βρε μπαγάσηδες»! Και κάπου δίπλα στον Κορνάρο -επίσημοι προσκεκλημένοι – να χειροκροτούν ενθουσιασμένοι ο Γκρέκο, ο Χορτάτζης, ο Καζαντζάκης, όλη η διανόηση της Κρήτης!… Κώστας Μπογδανίδης – cretalive.gr

 

Σχετικά links:

«Την Αρετούσα στο Κουρφό» – Θοδωρής Βουτσικάκης (Ερωτόκριτος)

Από την παράσταση στην ΕΛΣ – Μάιος 2017

https://www.youtube.com/watch?v=D3jXy3LOycI&feature=youtu.be

“Η ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ΑΠΟΧΩΡΙΣΜΟΥ – Ηρώδειο – Σεπτέμβριος 2017

https://www.youtube.com/watch?v=lOpliQIUQzQ

ΣΤΑΣΗ ΕΡΤ – Ιούλιος 2017

https://www.youtube.com/watch?v=kPnLrpKcs8o

Μονή Λαζαριστών – Απόσπασμα – 3 Ιουλίου 2017

https://www.youtube.com/watch?v=Mp_ZycM3dAk

Video – Απόσπασμα από τις ΑΡΧΑΝΕΣ – 18 Σεπτεμβρίου 2017

            https://www.youtube.com/watch?v=6jJDga_aEsg

AMOEBA TRIO

“Dis-Orient”

 

Δύο μουσικοί κόσμοι συναντώνται στην αυτοσχεδιαστική ελευθερία τριών καταξιωμένων μουσικών, κάτω από το όνομα AMOEBA TRIO.

Το σύνολο αποτελείται από τους σολίστες Πάνο Δημητρακόπουλο (κανονάκι), Θωμά Κωνσταντίνου (ούτι) και Δημήτρη Τσάκα (σαξόφωνο), οι οποίοι συναντώνται σαν μια μουσική «αμοιβάδα», αλλάζοντας τις φόρμες και τις δομές των μουσικών στυλ και των ιδίων των μουσικών οργάνων, δημιουργώντας ένα τελείως νέο ηχητικό περιβάλλον.

Οι τρεις δεξιοτέχνες ερμηνεύουν γνωστά έργα του κλασικού ρεπερτορίου της δυτικής μουσικής, έργα Ελλήνων συνθετών, καθώς και ελληνικά παραδοσιακά κομμάτια, προσεγγίζοντάς τα αυτοσχεδιαστικά, μέσα από τη μετασχηματιστική δυναμική του μουσικού οργάνου και του είδους που υπηρετεί ο καθένας τους.

Το αποτέλεσμα που προκύπτει από αυτόν το συνδυασμό των διαφορετικών τρόπων σκέψης είναι μια αναπάντεχη συνάντηση πολλών και διαφορετικών μουσικών ηχοχρωμάτων, αλλά και ποικίλων τεχνικών από την πλούσια παράδοση της Ανατολής και της Δύσης.

Το πρώτο cd του σχήματος θα κυκλοφορήσει από το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης, με τη ζωντανή ηχογράφηση των παραστάσεων στον Κήπο του, τον περασμένο Σεπτέμβριο.

TRIO AMOEBA

Πάνος Δημητρακόπουλος, κανονάκι

Θωμάς Κωνσταντίνου, ούτι

Δημήτρης Τσάκας, σαξόφωνο

 

Σχετικά links:

Amoeba Trio – “It’s Not Dawn”

https://www.youtube.com/watch?v=AOYjJH-reqE

Amoeba Trio – “Lonnie’s Lament”

https://www.youtube.com/watch?v=mmNlp4Okigc

 

« Στον Κόσμο του Μίκη Θεοδωράκη»

(Mikis Theodorakis of the World)

Ερμηνεύει η  Μπέττυ Χαρλαύτη

Στο πιάνο ο Δρ. Γιάννης Μπελώνης

 

Συναυλία-αφιέρωμα στο έργο του οικουμενικού συνθέτη

με επιλογές από λυρικούς και λαϊκούς κύκλους τραγουδιών

 και ερμηνεία στα ελληνικά και άλλες γλώσσες.

Χαρακτηρισμένη ως η «φωνή του Μίκη Θεοδωράκη από την νέα γενιά ερμηνευτών», η Μπέττυ Χαρλαύτη με εφόδιο την πολύτιμη «θητεία» της δίπλα στον μεγάλο έλληνα δημιουργό, αλλά και τον νέο τους δίσκο που πρόσφατα κυκλοφόρησε, μεταλαμπαδεύει το έργο του στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Η συναυλία έχει την μορφή Ρεσιτάλ (πιάνο – φωνή). Στο πιάνο ο στενός συνεργάτης, επί σειρά ετών, του συνθέτη και καταξιωμένος μουσικολόγος και ενορχηστρωτής, Γιάννης Μπελώνης, βασικός επίσης συντελεστής του νέου album.

«Η Μπέττυ Χαρλαύτη στον Κόσμο του Μίκη Θεοδωράκη» ο τίτλος του νέου δίσκου-ορόσημο όπου συμμετέχουν τιμητικά οι εμβληματικοί συνοδοιπόροι του Μίκη Θεοδωράκη Zülfü Livaneli  και Μαρία Φαραντούρη. Συμπράττει η Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ, σε ενορχήστρωση Γιάννη Μπελώνη, ενώ σε κάθε βήμα τους οι καλλιτέχνες είχαν στο πλευρό τους τον ίδιο τον συνθέτη. Στην ελληνική εκδοχή του δίσκου ακούγονται οι γλώσσες ελληνικά, τουρκικά, γαλλικά και εβραϊκά. Στην διεθνή εκδοχή του ακούγονται τραγούδια σε οκτώ γλώσσες.

Νέα Υόρκη, Ισραήλ, Ελβετία, Γερμανία, Κύπρος είναι κάποια από τα μέρη όπου έχουν οι δυο καλλιτέχνες ως τώρα ταξιδέψει το έργο του Μίκη Θεοδωράκη. Έχουν, πέραν των άλλων, εμφανιστεί επίσης ως μέλη της Λαϊκής Ορχήστρας “Μίκης Θεοδωράκης”, σε πλήθος συναυλιών.

Στη συναυλία ερμηνεύεται το ρεπερτόριο του δίσκου που κυκλοφορεί διανθισμένο με επιλογές από το σύνολο του έργου του συνθέτη. Ακούγονται γνωστά κι αγαπημένα λαϊκά και λυρικά τραγούδια  από τους κύκλους: Τα Λυρικά, Tα Κινηματογραφικά, Ένας Όμηρος, Μικρές Κυκλάδες, Romancero Gitano κ.α καθώς και αποσπάσματα από τα Λαϊκά Ορατόρια Άξιον Εστί και Canto General.

Ανάλογα με τη σύσταση του κοινού, τα τραγούδια αποδίδονται και σε ξενόγλωσσες ερμηνείες από την καλλιτέχνιδα (Αγγλικά, Ισπανικά, Γαλλικά, Τουρκικά, Γερμανικά, Ρωσικά και άλλες). Αναδεικνύεται έτσι την οικουμενικότητα του έργου του συνθέτη αλλά και το πνεύμα Ενότητας, Φιλίας  και Ειρήνης των λαών που διακατέχει τον ίδιο και την νέα δισκογραφική τους δουλειά.

Η παράσταση μπορεί να επενδυθεί με προβολή οπτικοακουστικού υλικού από τις πρόβες με τον συνθέτη και στιγμές από την ως τώρα πορεία των καλλιτεχνών στο πλευρό του συνθέτη.

 

Σχετικά links:

TV spot της ΕΡΤ για τον δίσκο

https://www.youtube.com/watch?v=_TsyL_Vls-s

Απόσπασμα από την εμφάνιση των δύο καλλιτεχνών «Στην υγειά μας» 

https://www.youtube.com/watch?v=IXyoaUy1rEk

“Το γελαστό παιδί”  -  Ηρώδειο

https://www.youtube.com/watch?v=4LORYGrJdFQ

“Μαρίνα” – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών- γενέθλια 90 χρόνων του συνθέτη

https://www.youtube.com/watch?v=COx14yNBajM

“Vegetaciones” – Ελβετία

https://www.youtube.com/watch?v=BS7neWEQqQ4

“Φαίδρα” – Μάριος Φραγκούλης –Μπέττυ Χαρλαύτη

https://www.youtube.com/watch?v=HaspUx0fseg

 

LUIS BORDA & GEORGIA VELIVASAKI

Από την Κρήτη στο Buenos Aires“

Μουσικές του κόσμου που αξίζει κανείς να ακούσει: ένας Αργεντίνος που ζει στο Μόναχο, ο Luis Borda, ο καλύτερος κιθαρίστας, αυτή τη στιγμή, του Tango Nuevo, και μια κρητικιά τραγουδίστρια, η Γεωργία Βεληβασάκη, δημιούργησαν μια εξαιρετική σύνθεση, ένα από τα καλύτερα projects, ένα έργο απαιτητικό, το δίσκο “Aleli – De Creta a Buenos Aires”. Η εκφραστική τραγουδίστρια συγκινεί. Παντρεύει το ισπανικό με το ελληνικό ιδίωμα κι όμως το αποτέλεσμα ακούγεται τόσο φυσικό και αυτονόητο, λες και από πάντα ανήκαν μαζί. Όποιος ακούσει το τραγούδι της νιώθει πόνο και χαρά να τον κατακλύζουν. Το να τη δει κανείς ζωντανά επί σκηνής είναι μια εμπειρία που δεν πρέπει να χάσει.

(Suddeutsche Zeitung , 5/11/2015)

Ο Αργεντινός κιθαρίστας και συνθέτης Luis Borda είναι κάτι περισσότερο από ένας από τους λαμπρότερους εκπροσώπους του Nuevo Tango.  Η γεννημένη μεν στο Ηράκλειο Κρήτης, αλλά με δράση τόσο στη Θεσσαλονίκη όσο και στην Αθήνα, Γεωργία Βεληβασάκη δεν είναι μόνο μια πολύ αξιόλογη, αλλά και διαφορετική, ιδιαίτερα «ανήσυχη» ερμηνεύτρια. Έχει ασχοληθεί με πολλά και διαφορετικά μεταξύ τους μουσικά ιδιώματα, έχει τραγουδήσει σε αρκετές ακόμα γλώσσες εκτός από την ελληνική, ενώ παράλληλα έχει εκδώσει και κάποιες ποιητικές συλλογές. Ήταν λοιπόν ο πιο κατάλληλος ίσως άνθρωπος στη χώρα μας για να συνεργαστεί με τον Luis Borda.

(Θάνος Μαντζάνας – Musicpaper, 25/11/2015)

Αυτό που ξέρω και που μου αποκαλύφθηκε από την πρώτη κιόλας ακρόαση, είναι πως πρόκειται πάνω απ’ όλα για μια ευτυχισμένη σύμπραξη ενός Αργεντίνου μουσικού και μιας Ελληνίδας συναδέλφου του. Η απόσταση από την Κρήτη μέχρι το μακρινό Μπουένος Άιρες πραγματικά μηδενίζεται και οι, φαινομενικά διαφορετικοί, κόσμοι επικοινωνούν δημιουργικά και γόνιμα.

Αυτή που βγαίνει στο τέλος κερδισμένη είναι η εγχώρια δισκογραφία, που αν και δεν της ”ανήκει” το έργο αυτό (πρόκειται για ξένη παραγωγή), στην ουσία έχει να επιδείξει ένα ποιητικό άλλοθι μέσα στα υποπροϊόντα του συρμού, που κατά κόρον προβάλλονται. Πάνω απ’ όλα, κερδισμένη βγαίνει η αληθινή τέχνη της μουσικής κι αυτό ας κρατήσουμε!

(Αντώνης Μποσκοΐτης – Lifo)

 Τα παραπάνω, είναι λίγα μόνο λόγια γι’ αυτή την παράσταση, που είναι γεμάτη ήχους από την Ελλάδα και την Λατινική Αμερική, με έναν από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του Nuevo Tango σήμερα, του Luis Borda που θα βρεθεί στη χώρα μας το καλοκαίρι του 2016 για επιλεγμένες συναυλίες, μαζί με τη Γεωργία Βεληβασάκη, που δίκαια λαμβάνει αυτές τις κριτικές στo διεθνή Tύπο.

Μαζί τους ο κιθαριστής Ανδρέας Ζιάκας, ο Λευτέρης Ανδριώτης στην κρητική λύρα και ο Ιάσωνας Γερεμτζές στα κρουστά διεισδύουν στη φλογερή και νοσταλγική αργεντίνικη μουσική, σμίγοντάς την με μεσογειακές μελωδίες και ελληνικά παραδοσιακά ηχοχρώματα.

 

Comments are closed.

© Artway· 1997 - 2021 · All rights reserved.